常常想要怎么样画才不负“画画”二字。技法和色彩不够准确传达内心的感受,更无法将可能要表达的精神与观者共鸣,最终必须是意识空间与精神空间的结合,通过具体的创造性的语言,超越存在的生命形象,赋予画面以独立的精神氛围。
我想画家要有好的作品,首先要用净心,有敏锐澄净的感受。通过自我内心世界的净化,“空”一切杂念,将浮华驱逐于心外,根植一个善念的种子,让心境升华,趋向于“六根清净,无挂碍”的境界,以明净,宽容的心境去亲近自然世界,感受生命的无常,一切的有为之法,因缘生因缘灭。 师从自然,亲近自然,感悟万象。不断实践探索,不局限于自然本身所固有的物质关系,使物我之间形成一种客观的审美感受。写山是山,写山不是山,写山还是山,追求艺术的精神之美。画的灵魂和画的美,取源于心之所得,是净化的灵魂本真流露,不需要雕琢与掩饰。艺术的境界说到底是精神的,是灵魂的,跟物质无关,没有这些,画无非是图像,行云流水而已。 且行且探索。我试图使画达到精神的物像化,或者物像的精神化。近两年画了许多的芦苇,甚至在画室布置了很多的芦花,她看似柔弱无骨,确柔中带刚,御有形于无行,是师父所言“圆融无碍”之美。有意无意中看着她们的身影,颇觉暢怀。也许她们飘渺虚空的物像背后,有我祈望,追求的心灵的寂静。我不知道要用什么样的方式摆脱生活中的繁杂,如何在物质面前寻找到心灵的安慰,如何保持本性的良善。 我的画仅仅是我体悟人生的手段。