文章内容 荡尽浮华抒真情
四十不惑，绝非是无惑。对于四十岁左右、且潜心艺术创作的人来说，年龄感触和人生体会尤为深刻。近日，车铭奋从Email发来一篇题名《案头琐记》的小文，记录了他刀耕笔犁之余，因惑生思的一些心迹，细细读来，随意和平实之处，弥见他个人情怀的达观和对艺术思考的独到。
“好多人，不明白我们为什么画画，不明白我们这些人存在的价值，甚至不明白我们为谁而歌、为谁而泣，但那都不重要，重要的是你自己清醒就行。任何时候都不要放弃梦想，不要因卑微低下头颅，请永远说“不”！这才是和美有关的人所做的选择。”这是车铭奋在《案头琐记》中的一段独白，字里行间流露出他桀骜、倔犟的性格和基于人生思考的艺术探索精神。
近年来，车铭奋的画在圈内广受好评，已是不争的事实，其画风的每一次蝉变和提升，总能在艺术语言的鲜明个性上下功夫出彩。他曾经凝重、浑厚、沧桑、朴实的画风，如果说是出自对高天厚土的敬畏和故园桑榆的眷恋。那么，后来的阔笔纵横、率意敷彩则说明了他更乐于直面自然和与其做心灵的对话，这时的作品虽然少了跌宕起伏的大对比，但却多了难得的中和之气，近于平实的画面构成，把极易张扬的彩度降到极致，巧用明度关系在曼柔氤氲的灰调中，诉说着静物或风景的那份纯粹。作品《秋草无香》、《陶殤》、《梦·城市记忆》等系列作品，就是在质朴的色调中，用拙意十足的笔趣，或纵情急就、或轻渲慢染，表达出了画家对生活的感受。
车铭奋曾就读于临夏师范，我是他班主任和艺术的启蒙者。在二十多年亦师亦友的交往中，我发现他是一个善于观察、勤于思考、懂得积累的人；一个有青蔬杂粮百姓情结却无时无刻梦想着成为职业画家的人。他笔下的农村也好，城市也罢，无一例外的传达出他追求朴素、亲近自然、感悟天人相合的心境。前山的村寨、后岘的庄窠，崖边的旱柳、绕梁的土坡，观之，野草的淡香和着泥土的气息，扑面袭来颇为沁心。即便是表现高楼耸立的城市景观，他也能把街市凌乱的色彩，和谐的淋漓在画纸或画布有限的空间上，传达出对当今都市生活现状的思考与扣问。
“我不清楚是什么原因要走绘画这条道路，也不清楚自己能在这条道路上走多远，但我深深感觉到自己的心无时无刻在为钟爱的艺术而跳动着……。绘画是条痛苦的路，她首先需要你有苦心僧般的跋涉，绘画更是一条寂寞之道，需要你有教徒般的虔诚，惨淡经营，方成正果”。（车铭奋《西窗散记》）对车铭奋来说，艺术追求的每一个阶段，总有方解旧惑，又生新惑的体验。在这个容易迷失艺术方向且浮躁功利的时代，欣喜车铭奋能始终保持一种难得的清醒，这便是一种成熟。智慧的艺术家最是理解“艺术无疆”的含义，最是懂得呵护心底那盏不熄的艺术圣灯，我相信车铭奋就是这样的人。
此展献给所有热爱艺术的人们，祝“西部风情”车铭奋画展圆满成功
——杨占福 (临夏州美术家协会副主席，电大临夏分校高级教师)
2017.4.
