前言

当充满动感的摇滚乐遇上用静止彰显深意的雕塑，会有怎样的火花?在杭盖乐队《花斑马》的首唱会上，来自天津的青年雕塑家刘佩健和杭盖乐队跨界合作，为乐迷带来了一场充满民族性和创新性的震撼演出。“自由”奔向“草原”，用“艺术”唤化“生命”，首次参与跨界合作，刘佩健希望能让艺术创作更加丰富公众的精神世界。

导演贾樟柯曾说：“艺术的跨界合作并不是为了超越，而是为了通过相互交叉，置换掉一些思维定势，产生新的艺术观点。”在当下的文化环境中，艺术跨界作为一种混杂多种元素的文化形态，得到了越来越多创作者的青睐，也吸引了更多艺术圈之外受众的关注目光。而在此次《花斑马》首唱会上，为了凸显专辑“让全世界看到东方”的主题，演出现场布满了蒙古族文字的帷幔和草原骏马的元素。杭盖特别邀请到了国内先锋青年雕塑艺术家陈曦、青年雕塑家刘佩健、新锐设计师苗刚制作了这些艺术装置，“目的是让现代雕塑与帷幔艺术与民族摇滚音乐碰撞，把时尚与摇滚融合起来，让大家感受到我们骨子里的民族性以及创新力量。”

一段欢快的马头琴旋律拉开了首唱会的序幕，杭盖的演出令台下的乐迷情绪激昂。舞台一角刘佩健的雕塑作品《军粮城·六月雪》静立，用沉默诉说着对草原和自由的向往。这种激情与安然的二元对立看似是两条毫不相干的平行线，但却令平行线之间的空间洋溢出别样的艺术观感。视觉和概念的高度契合是这次跨界合作的缘起，首次尝试跨界艺术，刘佩健感触颇深，“我觉得艺术家除了以艺术创造抒发自己的情怀、思想、追求之外，还要积极主动地将艺术之外的社会生活等其他价值领域纳入自身相互渗化，这也是当代艺术思考和表现现实世界的重要手段。”

“探求真理和生命的意义，对生命、死亡、信仰的关注一直贯穿着我去探寻，去寻找那永恒的生命意义。我想死亡不是终点，死而复生那永恒的生命才是我们去寻求的艺术价值所在。”这是刘佩健在创作《军粮城·六月雪》时的创作初衷，而在这次跨界合作之后，让“自由”奔向“草原”，用“艺术”唤化“生命”，是反哺于他的内心感受。同时，他还认为，这样的合作带来了或者是丰富了公众的精神世界，“因为艺术是纯真的不管用什么介质来表达，只要把它当做生命，就有探求真理和生命之道的可能，我想这是艺术价值所在。没有‘灵’性的艺术只能是一张死皮!”他也希望以后能够更多的尝试类似的创作，“但身后永远都有一条线在指引着我，这条线就是艺术。”

刘佩健 军粮城·六月雪 180x200x40cm  2015

现场图