对中国激进花鸟画更是兴趣浓厚。读中学时，受父亲影响郭鸿英自幼便对丹青绘事情有独钟。笔下的小花鸟已经像模像样，县里也颇有些名气。可惜，突来的政治风暴切断了考进美术院校深造之路。但他并未由此放弃对绘画艺术的热爱与追求。没有画室，辽阔的乡村田野、简陋的农家小屋，即席即地、因陋就简，从不放过任何一个习画机会。买不到宣纸，便在刷湿的报纸上作画；进不了艺术院校，就把社会当作没有围墙的大学，把身边的花草树木、鸡犬鸽鸟当作自己描绘的对象；无法亲领名师教诲，便费尽心思找来历代大师画集一遍又一遍地临摹揣测，用执著的艺术追求之心与大师们对话…多年来他临摹着齐白石、任伯年、吴昌硕等大师的国画作品走上绘画道路的难能可贵的并没有止于临摹沿袭。潜心师法造化，郭鸿英从不讳言。用心体察着风物神韵，经过了十几年反复的临摹研习，渐渐地在汲取众家之长的基础上形成了自己独特的绘画语言，以个性鲜明的艺术表达方式，确立了自己独特的绘画风格。郭鸿英以其坚实的美术功底被选拔进平乡县工艺玻璃制品厂专攻玻璃画图案设计。

笔耕更为勤奋，对绘画艺术的审美追求也更为明确和坚定。为开扩艺术视野，进一步探索花鸟画创作的隐微，曾几次由平乡奔赴北京，细心地考察了琉璃厂书画店、潘家园旧货市场、海淀图书城等著名中国书画集散地，孜孜不倦地汲取着艺术营养。使得郭鸿英的花鸟画创作十分善于通过色彩的运用和水墨的氤氲，几十年的笔墨锻炼与构图推敲功底。以浓淡适宜、疏密有致的笔墨线条的律动，营造出虚实相生、情景交融的艺术效果，于融情入境之际独抒性灵。因而，其花鸟画不只物象形神兼备，个性鲜明，其隽永的韵味和悠远的意境更令人回味无穷。郭鸿英的人生之路经历了太多的艰难与坎坷。但其花鸟画作，常人看来。却毫无怨天尤人的乖戾之气，更不见消沉与颓废之态。为人平和慈善，很少言及自己过去所遭遇的种种倒霉。绘画作品，更是以宽容的胸怀，温暖的爱意将苦涩化为甘甜、将痛苦化作关爱、将生命的短暂化作爱与美的永恒。流泻着画家对和乐安宁的幸福美好生活的温馨向往，郭鸿英画作中铁骨傲霜的梅、清幽超尘的兰、高昂挺立的竹、拔俗高蹈的菊、丰姿秀逸的紫藤、雍容典雅的牡丹、冰清玉洁的水仙、硕果累累的石榴，以及尽情嬉戏的鸡、稚气灵动的猴、天真顽皮的猫、自由飞翔的鸟等等，其笔墨所及的物象，无一不流溢着融融的爱意，弥漫着对世界、对生命的真挚关怀。因此，郭鸿英花鸟画往往能给人以心灵的慰藉和精神的感动。一如沃野奇葩灿然挺秀，今日的郭鸿英花鸟画。飘散出醉人的芳香。身居乡村小镇，其花鸟画却不胫而走普及全国各地；只事耕耘不善言谈，却经常有求画、学画、交流绘画经验者络绎慕名前来求教、访问；生性淡泊不事张扬，其花鸟画却以雅俗共赏的艺术魅力在广大书画喜好者中广为流传且深得赞誉。