韩斌,80后钢笔画家、国画家、环艺设计师,祖籍陕西洛南,自幼喜画,2004年毕业于西安美术学院,拜在著名钢笔画家张军朝老师、著名国画家王志平老师门下学画至今。现为陕西美术家协会会员 ,西安美术家协会会员,陕西装饰协会会员,陕西钢笔画研究院创办人。作品多次参展并获奖。
精致入微超现实 技通八门入梦来
——评韩斌钢笔画
我们生活在逼仄紧张而物欲横流的时代,名缰利索各各相绞,眼前未必全是苟且,远方也未必都是诗,自由永远如可望不可及的幽梦,身在他乡心无所归。而画家却以一双睿智而超脱的眼睛看世界,虽身不能行也可梦绕山川,游心于物,欣赏韩斌的画,既是眼前之景又是梦中之境,而笔者更愿意认为他们是游子之故乡,是文人的一种情怀。
韩斌,洛南人,隶属陕西。陕西自古崇文重教,读书,著书蔚然成风,陕西人和书始终有着说不完的故事。而八零后韩斌,却以其钢笔画让人称赞。
钢笔画在绘画种类里是一门普通又非凡的艺术表达形式,属于独立的画种,是一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式,通过对物像精细入微的刻画和高度的艺术概括,让人看出诸多感想。接触韩斌的画,是从一幅《小窗》开始的,延绵起伏的远山,隐在淡淡的暮霭中,微氲的夕阳留恋的伏在山腰,画面细密紧凑,黑白分明,有种“久在樊笼里,复得归自然”的惬意,极具浓郁的生活气息和现实主义的诉求。
艺术形态因地域文化的不同而丰富多彩,从整体看,韩斌的画不少作品属于乡土题材,其作品造型大多源于写生,通过笔墨把眼中之景转化为胸中之意,有时距离很近,近距离的观察,有时距离很远,意在天涯,而这种适合于自身的艺术语言和物象之间微妙的审视与被审视关系,实际上也是韩斌自身所选择的一种精神回归。面对陕南春夏秋冬的变换,通过对物象的审视,从而生成内心的影像,必然有着巨大的未来空间和探索价值。
天地有大美而不言,对于画家,创作出一幅幅面向自然,面向生活的会心之作和一种与自然没有阻碍,没有间隔的贴近,必然也是极具质朴宽厚情怀的艺术家。在韩斌的创作下,在山中,田间一角,劳作间隙畅快攀谈的老农,抑或是具有时代象征的劳动工具或者生活用具,通过细节的处理,构建出一种丰富的空间艺术,正是他画中“真”气地流露,"艺术是欣赏,在人间世象中抓住新鲜有趣的一面而留连玩索;艺术是创造,根据而又超出现实世界,刻画出许多意向世界来",而自然的生命状态,韩斌却用一支钢笔展现得淋漓精致,又一次带我们回到儿时的那个家和记忆里最美的地方,怎能不动情,不神往。
韩斌的作品,从造型的转换,构图的奇妙布局,行笔的不拘一格都很好的展示出极强的艺术性,“造物无音却有情”,以人文情怀入画,将己之“悟”与自然之“机”碰撞结合,其作品总能自然而然唤起人们心灵的沟通和情感的共鸣,想来这就是艺术,于静态中展现思想的动态,同时,在韩斌的作品中,对于“光”的明锐捕捉和自如驾驭,对线的透视和形体的准确把握和塑造,有显示出很好的设计思维。作为一名青年艺术家,韩斌立足于本土资源进行艺术探索,因而,在他的笔下,每一幅作品里其实都蕴含着着一个故事,一段感情,在细腻的描绘中,蕴含着微妙的深度,像岁月一样,像时光一样的有着无数的壮美。
但是,从作品本身来看,韩斌更侧重于借助景物的描绘来寄托、隐喻某种观念,以此引发观者对社会人生进行思考。当然,除了技术问题,笔者定义为一种率意而为,把风格的转变看做是艺术家真正开始自由地追逐心中意趣的一种象征。这不仅仅是创作方式的变化,更是心境、情境和审美趣味变化的体现。