艺术之所以成为艺术，也就是它符合了人性的特点，不在单纯地表现客观事物本身，它是结合了人对客观事物的感知，从人性的角度表达客观事物。而抽象形式的表达，往往是和艺术家的个人思维方式相关联，它从现实世界转至心灵秘境和呈现道性的探索，其所达到的境界是亦禅、亦道的高远与神秘。
当我看到王美萱的抽象绘画作品时感到心旷神怡，她能有如此的悟性，令人刮目相看，在当今这个浮躁的社会里她能潜心研究抽象绘画，更令人佩服。多才多艺的王美萱从小学舞蹈，后来还做过几年的广告摄影师，对绘画艺术也一直有着一种情怀。
2016年在中国国学书画研究院当代艺术院院长朱鲲老师的门下学习绘画，她说：“刚开始看到抽象画时看不懂，但每天看朱鲲老师画画逐渐有了自己的理解，感觉抽象画体现了画家的精神最高层次和创造力。随着时间的流逝，学习抽象画也越来越投入，画画时感觉心非常静，没有特意想要画什么，就是随着内心的感觉和画面的不断变化慢慢布局丰富内容，直到自己感觉满意为止。抽象画最吸引我的是它可以随心而动，随性而为，一切都是那么的自然，放松，渐渐的跟画面合二为一。我理解抽象画不是一成不变的，它是灵动的，是超自然的，随着心情变化和层次的提升，每个时期看到同一幅画感觉都不一样，我认为，这就是抽象画的神秘和玄妙之处”。
王美萱的作品传承了他老师朱鲲先生的创作思路和方法，虽然用的也是传统的材料，却完全打破了传统水墨的用色方式，画面上饱满、亮丽的色彩在她的笔下是如此的大胆、如此的肆意张扬，体现出一派生机。她认为：抽象画要有别于传统意义上的绘画，艺术的可贵之处，是能让自己的意识畅游在更高的纬度，多元的材料组合创出属于自己的艺术语言表现形式，使画面更加生动有魂，也更能把动与静完美表达出来，色彩在画面上的千变万化丰富自然，既有对比又有灵动的生命力。
值得一提的是，王美萱还是一个学佛之人，而且在学习绘画以及创作过程中，她还善于思考，将学佛的感悟融于到作品的创作中，将绘画当成修行，安住当下，保持正念，了知一切都是缘起的假象，没有一个固定不变的东西。了知自己的情绪垃圾，不过是过去积累的妄念显现，都是过眼烟云。她说：“我发现抽象画跟佛法讲的一些境界很相似，佛法讲真空妙有，我们的本体是空性的，是寂静不动的，当我们一起心动念就会生出山河大地，生出宇宙万物。画抽象画就是这种感觉，地藏经的觉林菩萨偈里讲，[心中无彩画 彩画中无心 然不离于心 有彩画可得 ……。譬如工画师 不能知自心 而由心故画 诸法性如是 心如工画师 能画诸世间 五蕴悉丛生 无法而不造……，一切唯心造]”。
一花一世界，人亦然。作为一个非职业艺术家的角色王美萱进入艺术的方式是自由的，艺术的充分表达没有羁绊是每一个艺术者的希望，但真正的自由却是在学理、心理、对生存的个人体验以及能从艺术里出走而反观的结果。所以她还需要前行，需要找到真正的自由，那个属于她的自由，她的娑婆世界。
肖毓方2021.1.11
