刘嘉嘉:彼·此
2015.11.21 成蹊当代艺术中心
这不仅仅是个展,更是一次艺术的盛宴
学术主持:马志强
策展人:成 蹊
协办单位:艺起来——www.topart.cn
展览开幕:2015年11月21日 下午两点
展览时间:2015年11月21日-2015年12月8日
展览地点:成蹊当代艺术中心二号馆
刘 嘉嘉
个人官网:www.liujiajia.org
艺起来个人主页:http://www.topart.cn/Main/index/461职业艺术家,工作生活于北京与上海。
2000年-2004年就读于广州美术学院附中。
2004年-2008年就读于中央美术学院版画系,本科。
2009年-2012年就读于中央美术学院版画系,硕士研究生。
前言
马志强/文
天赋在召唤
毕业于中央美术学院版画系的青年艺术家刘嘉嘉在经历了成功创业之后又果断回归了创作者的角色,去重新体验和享受那份来自艺术的纯粹。当然她不是唯一一个这样做的,对绘画的眷恋更像是很多从中央美院走出去的青年的一种宿命,这股强大的磁力时刻召唤着他们,仿佛艺术才是他们存在于这个世界的理由,也唯有艺术与绘画才能稀释他们内心无限的惆怅与情怀,或者说这种艺术的自觉本身就是一种天赋,而艺术家刘嘉嘉就具备这样的天赋。
言它、言物、言己
刘嘉嘉在创作风格上多样多变,这符合她的性格特点:聪明、机灵、笃定。从早些时候的木雕小动物作品到这次展出的纸上水彩作品,能够看到她的成长与沉淀,从一个小女孩对可爱、玩乐和鬼机灵一类的手工嗜好,到对自身情感、情绪和存在的深度关照,这种观看方式贯穿一种从微观到宏观的镜头变化,也体现出艺术家对整体生态有了更新和更全面的认知,注意力由可爱的小动物转移到人自身的问题上,从单个特定角色的把握到多人物之间的关联上,从对人物直接的表现到符号化的暗示,画面中海上的石头和假山的线性关联即是空间、人物、情感的暗喻。
清楚的模糊
这次展出的纸上作品所显现出来的另外一个特点就是艺术家满满的想像力和记忆的混合,这让画面叙事变的异常模糊、使幻想又变的特别真实,这是艺术家个人独特的艺术趣味,混合是艺术家主观选择的结果,故意制造了一种有来有去的弹性、一种类似醉酒的意志清楚但身体失衡,或者也可以说这即是绘画内容的选择也是绘画处理的手法,使观者只能在毛玻璃之外观看画面,模糊而不确定,距离产生美!也许艺术作品的多义性也正是艺术作品价值与美感的来源。
千人千面
刘嘉嘉作品中的情感与情绪始终是解读画面的重要线索,而最直接的体现就是画中人物与动物的面部表情,对不同表情的深刻观察也显示出她作为艺术家的敏感与智慧,这些人物或麻木、或害怕、或愤怒、或恬静、或自我陶醉,都是曾经触动过她的记忆画面。
水彩作品自述及部分参展作品
真实的幻象
在我的脑海里,有一个世界,充满了奇幻与未知。这里充斥着柔和与寂静的空气,却体现出了由于缺乏平衡感而产生的独特魅力。这里像是一个能轻易容纳任何事物的领地,也像将一切规律排外而蓄意制造矛盾的温床。每个带着梦想与欲望到来的生物都拥有复杂的情绪,他们的命运永远是飘忽不定的。而我的创作就是重构这样一个世界。在这里,梦与现实互相融合。
捕鱼的男人 75×56cm
平日里,我喜欢观察身边的人,一些人独特的长相,装扮和表情总能激起我创作的灵感。还有生活中所见的动植物,它们不加修饰的天然姿态吸引着我。这些都成为我创作的元素。
远方 30*23cm 水彩 2010年
我是一个爱做梦的女孩。我珍惜每一个梦,相信每一个梦都有存在的原因,即使这个梦是混乱的,是荒唐的。有那么几天,我高烧不退,在梦境中,我漂浮在一个黑洞中,我的周围布满了铁丝圈,它们缠绕着打着结。我试图挣脱出去,可我怎么飞都飞不出这些金属物,反而发现它们越缠越紧,越来越密集且错乱。我觉得自己被卡住了,这时金属物搅着向我冲过来,带刺的铁丝网,生锈的工业废片以及沾满臭油的井盖。在它们中间夹杂了更多的废物,发霉的米饭粒,几只千疮百孔的锅,还有人的排泄物全都散乱的来了。这个梦是虚幻的还是真实的?持续的热度在灼烧我的大脑,一点点侵蚀我的智慧,我的理性,我的记忆。这些病菌在它们自己制造的温床上,再制造它们的梦。它们肆意激情的跳着舞,兴奋地钻进我每一个孔。直至今天,每当我头晕或是发烧时,这个温床就再一次激昂起来,放纵的唱啊笑啊,久久不能停息。
咂摸味儿 2014 40×32cm
这样的梦境成为我创作的基础,我将平日的观察放到这种超现实的构架中。梦与现实融合在了一起,我很难分辨那是虚幻的还是真实的。它们在我的脑海中分解,重组,随着时间的流逝,有些部分逐渐消融,有些部分却变得更加清晰。创作中,我会试图表现一种状态,或是讲述一个故事。而不管是状态还是故事,都或多或少的传达了一种模棱两可的叙事性,这里面参杂了矛盾的情绪,滑稽的欲望或是隐忍起来的冲动。这是我叙述生活的一种方式。任何事物都不是用一两个词就能概括的,都是复杂且富有多种可能性的,创作中所表达的内容也是这样。
枪2014 40×32cm
我之所以选择水性颜料作为创作媒介,正是因为它本身的随意性和偶然性。这种材料的气质最能表达我的内心情绪,并且在绘画时给我带来新的可能性。在绘画的过程中,我重视色块的水性变化,通过控制干燥的时间,利用干湿变化提高画面的视觉效果。在纸张的选择上,我比较偏爱表面粗糙,棉质吸水的手工纸。这种纸更能使水彩发挥出我想要的丰富变化。
在艺术迷宫的入口处,我刚刚迈出了第一步,但这一步是坚实的一步。艺术之路要用一生去探索, 在探索的过程中, 进行彻底的分析和研究 , 努力经营,细心感悟。 只有这样,才能真正体会其中的奥妙,吸取其中的养分。可能有很多人很快便找到了出口,但我不急于这样做,我甚至不希望为自己的艺术之路设置出口,如此我可以终其一生去探索。
凝聚的罪 110×78cm 2015
个展
2015年,“彼·此”,成曦画廊,北京。
群展及获奖
2001年,获得广州美术学院二等奖学金。
2005年,获得中央美术学院三等奖学金。
2006年,获得中央美术学院三等奖学金。
2006年,获得中央美术学院社会优秀工作者奖学金。
2006年,版画系下乡作业展,两幅作品被版画系收藏。
2006年,首届中国北京国际文化创意产业博览会文化创意活动:
从四方到五方,获集体最佳设计创作奖。
2007年,版画系下乡考察作业展,作品《重复中的重复》获二等奖。
2008年,台湾第十三届国际版画双年展,作品《浮尘》入围,
并被台湾美术馆收藏。
2008年, “2008当代艺术院校大学生年度提名展”,今日美术馆,北京。
2008年,作品《窒息的颜色》被中央美术学院版画系收藏。
2010年,影像作品《私人谈话》参加北京/布法罗年轻艺术家联展“熟悉的陌生人”。
2012年,中央美术学院研究生作品展,两件作品被中央美术学院美术馆收藏,中央美术学院美术馆,北京。
2012年, “福隆杯”大学生提名展,今日美术馆,北京。
2012年, “永无乡”青年艺术家联展,龙艺榜画廊,北京。
2012年, “纯真年代”艺术家联展,拉斐尔艺术中心,北京。
2013年, “欢乐颂”艺术家联展,798创意汇,北京。
2013年,“Face to face1”女性艺术展,杜塞尔多夫,德国。
2014年,“Face to face2”女性艺术展,斯托尔贝格,德国。
2014年, “行走在传统与当代之间”——四川新当代艺术学术年展,成都。
2015年,“上海发现斯托尔贝格1”,斯托尔贝格,德国。
2015年,“上海发现斯托尔贝格2”,斯托尔贝格,德国。
2015年,“天那边”,M50为画廊,上海。
2015年,“六桂弟南繁”,海口第三届青年实验艺术节,海口。
2015年,“海之南,地之北—-全国大城市专业画院优秀作品联展”,海南省博物馆,海口。
出版物
2012年,《通过艺术释放自我-刘嘉嘉访谈》——《书画名家》2012年第8期(总430期) 。
2012年,《水、梦境与温床》——《库艺术》总第31期。
2012年,《艺术家刘嘉嘉专访》——《insight china》总第6期。
2012年,《刘嘉嘉:与木材对话》 ——艺术咨询网。
2013年,插图《傻瓜伊万》 ——《世界童话大师-讲给男孩的故事》。
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