书画家曹岗，自幼酷爱书画,工作之余，勤奋笔耕三十余年,擅长意笔山水，兼习花鸟、书法。独创“四季竹”系列和“禅书”(铁丝草书)概念。师从当代国画大家王涛、水彩画大师柳新生。复受程十发、宋文治、亚明等大家之点拨，艺乃大进。又寄情于名山大川，师法自然而自成一家。其写意书画，秉承石涛、梅清、八大山人、郑板桥、黄宾虹、林散之之遗风。完全凭借本人博览群书吸收先贤之精华，游历大自然所观察到的四季特质，凭借深厚的社会阅力和对自然界的理解，通过内心的哲学思考，再运用笔墨，淋漓挥洒而跃上纸面的。曹岗先生语言曰：书者、画者，首先是思想者。没有思想的作品就为落实庸俗，成为书臣、画匠，没有生命力。曹岗先生所呈显的作品，无论是小幅斗方还是数丈巨作，赏之顿觉气度达厚重，古朴而雅致，犹如一股清风，扑面而来。如其中斗方大写意《月下江流静》一图，采用了平远法布置，视眼开阔。石法取折褶带皱、短披麻皱，辅以钉头点。树法着墨亦有变化，疏密有致，极具动态，仿佛有萧杀之风从画面刮过。中景用渲染法显现出一带白练，江流宽阔。江畔一侧见两三平屋，似见温馨烛光，点点灿灿，又闻读书之声朗朗远传，颇有些徐青藤联句“三闻东倒西歪屋，一个南腔北调人”之意境。从画面的疏薄、暗淡色彩来看，让人将“已凉天气未寒时”那深秋初冬交替之际的景色一览无遗，不失为一幅成功之作。另以高远法创作的《峡江秋色》等大量作品亦颇可玩味。

中国书画染自然之性，写吾人之心，其书画博大精深，笔墨变化幽微，非深入研学而不知每进一步之艰辛也。曹岗先生的作品题材广泛，主要以表现画家心中的黄山、长江三峡、江南湖泊、草原风情、江南四季竹、菏花等题材。以传统笔墨融创新技法于一体，形成了自己独特的书画风。以曹岗先生三十余年对中国书画的摸索和研究，他的作品已逐步形成了个人的创作风格，即浑厚洒脱，沉雄苍劲，这一切俱凝结着画家对生活具象的高度凝练。曹岗先生性平而质朴，亦是他绘画品诣的反馈，而豪放并直率又蕴育了他水墨技法的全景与大气。

    中国画最主要的文化内涵是讲究骨法用笔，讲究一个“写”字。 《山南论画》中有“ 字要写，不可描，画亦如是”。又曰:“写者，放笔直下，手无碍滞，点画离披，若不经意”。曹岗的画作并非描摹平排，而是笔健墨活，耐人寻味。他的用笔用墨做到了有笔、有墨、有气韵，烟岚云树，逐物有致，大川壁壑，一气贯通，把壮阔山色的情趣奇意表现得酣畅淋漓，叹为观止。

“书画同源”乃丹青之大成，一如曹岗先生之秉性，含蓄且不张扬，藏锋而露狂野。除画作之外，独创“禅书”(铁丝草书)概念，独步书法界。玩墨书法“海阔天空尽在壶中”读来也彼有另一风味。“四季竹·中国梦”又开画竹之先例，可谓板桥有后，寓意深刻。

曹岗先生书、画并举，各有所成，下唯功苦，实乃不易。期待曹岗先生有更多佳作面世！  （序作系上海香梅画院院长、著名国画家、)