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艺起来：现在圈内基本将您的风格定义为意象表现主义绘画，您可以就您的风格给我们简单讲解一下吗？

侯吉明：风格是艺术家在表达自已的过程中自然形成的气质和风度。意象表现是我心灵释放，独立而行的艺术修炼与超越方式。意象表现同时也是中国艺术家，用中国传统绘画精神寄情造境，表现想象的传达方式。过去我们的油画表现更多的是在纵向(寻源)上关注西方，意象表现主义绘画就是要在横向维度(中国文化)上联结，深度探究中国当代绘画表达的实践方式。

艺起来：据说您在青海师范大学工作期间，您的画风非常写实。您是怎么从当时的写实风格过渡到现在的意象表现风格的？其中有什么故事吗？有受到谁的影响吗？

侯吉明：画风的转变是因为环境，观念的变化。用写实方式再现我的生活是因为画面需要，我有那个客观条件;我可以割上二斤肉坐着班车到乡下，到结拜兄弟国才家和土族朋友喝酒，听花儿，画里才有真实。在异乡只能靠思念与记忆展开想象，天马行空的在意象表现中抒发，因为走心，如同幻境，也是诗意的栖居和不可遏制的创作行为。生活在陌生的异乡，我很珍惜交往的朋友。现代派绘画大师，意大利罗马美术学院教授，桑德罗.特劳蒂先生，国美许江，杨参军，顾黎明三位老师对我在浙江艺术成长的影响很大。推动我打开了另一扇窗。

艺起来：您认为最好的创作环境是什么样的?什么东西会带给您灵感呢？

侯吉明：创作环境要封闭。要与孤独和想象为伴，你才能用心体悟，反思，思绪和灵感才能动起来，才可能与社会，时尚疏离，那些魔幻的东西跃然布上，在花非花雾非雾中畅神诉说，进入庄子梦蝶的境界。在一种积累与实验中，不停的工作中灵感从天而降，宛若神助，感受到生命的伟力。

艺起来：在创作时，您的内心所思考的是什么呢？

侯吉明：创作的时候我什么都不想又什么都想，跟着感觉走。画完以后我会花大量时间对着画面沉思。然后去破坏，继续逼近那个所思所想。

艺起来：我们都知道艺术这条道路往往是大浪淘沙的，在您的创作历程中是否也有碰到使您想要放弃的情况呢？如果没有，请您说说您信奉的艺术信条是什么？

侯吉明：踏上这条路之后从未言弃。但有些事情上该放就放，放下是一种境界和格调，才能吐纳百川，收放自如。我信奉敬畏自己的职业，持道映象，坚韧不拔，追求真理。

艺起来：您自己感觉在您的作画过程中哪些方面还更需要更进一步？哪些方面是您驾驭不了的？

侯吉明：艺术表达的逻辑各不相同，创造性是艺术这个行当的本质特征。有时我们言不由衷，词不达意，仿佛魔鬼附身，因此控制画面，构筑好各要素的关系，技进呼道，坦荡浩然才能体验发明创造的快乐!

艺起来：艺术源于生活，您对这句话是怎么看的呢？

侯吉明：艺术一定源于生活，你的生存方式，价值取向，表达图式都与生活相关，所以要在意生活，它标志着你的情怀和精神来源。

艺起来：您觉得一个出色的艺术家所应当具备的条件是什么？

侯吉明：意象孤行，谦虚居下，在画布前激情澎湃，紧紧追随那个你想画出来的东西。

艺起来：您多次出国学习，您觉得国外的油画有哪些地方还是值得我们学习的呢？

侯吉明：油画源于西方，通过几代人的努力，油画在中国已扎根结果。值得学习的东西还很多。

艺起来：您未来的创作会往哪个方向走呢？有没有一个大致的规划？

侯吉明：当我们的视角改变时，世界很大，话题很多，表达的媒介，工具和材料在当下已进入综合。从巴颜喀拉走到敦煌，画面应该更加有根。没有什么规划，寄情意表，独与天地精神之往来。