艺术提倡真实、自然、不伪装。在绘画创作中流露出真情实感与智慧，无疑是最难得的。随着时间的推移，文化的演变过程中，对艺术的定义也有着翻天覆地的变化。就如，曾经美国刚刚兴起的街头涂鸦，那时是被人们唾弃与嘲讽的。随着巴斯奎特为代表的一批涂鸦青年有意思的玩法，把不入流的街头涂鸦搬到了真正的艺术历史舞台，被大众认可与推崇，这就充分说明了艺术的包容性与发展是随着有思想的人被改变与推崇的。由此可见，在艺术表达的世界里越来越不在乎形式的表达，重要的是你对自己内心正确的认知与最真实的情感流露。

情感的表达有很多种，包罗万象蕴含着神奇。今天我站在朋友的角度，来说一说青年艺术家董子棋的油画作品，体会这位青年艺术家最真实的情感表达。

从认识董子棋那天起，我便发现他的油画作品大多以荷为主。我很好奇，这么一个高高瘦瘦的大男生，怎么会如此偏爱画荷花。相处时间久了，渐渐也从他创作过程中体悟到这背后力量。荷，自古以来就被文人雅客所推崇，那种“出淤泥而不染”的高洁精神，正是体现在他的人格上。另一方面，从他作品厚重的笔触中，可以清晰的感受到画面中那片被狂风席卷过后的荷塘，有种原本宁静被肆虐后的恐惧，直击内心最深处。那是灵魂深处的呐喊，对生活美好的渴望，还有对生活的无奈与不知所措。看画面，还可以从他的作品中常常出现的大面积蓝色、绿色、红色来体现这一点，那种强烈的忧郁、生机、热烈的情感波动无疑是董子棋对生活的种种诉说，也充分表明了他内心的矛盾与对未来的憧憬。

董子棋的作品，背后蕴藏着一股力量，哪种不屈不饶的精神，使画面富有一种强有力的张狂，时而宁静，时而又像野兽在怒吼，不管是哪种？都是他最本能的情感流露，这无疑也是艺术家最宝贵的。

董子棋，是目前为止，我认识为数不多仍在努力画画青年，一个朝着梦想不停歇的青年，一个在艺术道路上有着自己独特想法的青年。在他这个年纪，很多人已经在纯艺术的道路中退却了。理由总有千万种，但是，他一直在坚持与努力着，这才让他在青年这一辈中崭露头角。当然，也离不开他内心的那份纯真与坚定，虽然这条路孤寂难耐，没人理解，无人诉说，也无怨无悔。他的人生就像他一幅幅会说话的作品一样，诉说着别人没有走过的路……

                                                          汪玲

                                                          2017年6月12日